La compagnie

Sensible à l’injustice et à l’oppression sous toutes ses formes, il trouve dans le théâtre et l’esprit de troupe un chemin de vie et d’exploration magnifique. Le théâtre comme un cri de révolte, comme un acte de résistance farouche et pacifique pour tenter de créer des champs de réflexions sensibles et fédérer dans une quête d’adelphité et de liberté.

Éperdument épris de voyages, cet explorateur à la curiosité insatiable arpente le monde pour enquêter sur les sujets qui nourrissent son écriture et son travail de mise en scène.

Trans, créé au festival des Francophonies, est la première œuvre d’envergure qu’il porte à bras le corps en collaboration avec Julien Bissila et Delavallet Bidiefono.

Avec Macabre Carnaval, il signe sa première œuvre en tant qu’auteur pour laquelle il reçoit en 2024 les Lauriers du meilleur spectacle dans la Catégorie Art de la Rue.
Ces aventures artistiques sont marquées par le désir de Théâtre total réunissant de nombreuses disciplines comme le cirque, le chant, la danse ou la musique. Le travail de composition musicale originale propre à la scène est un élément majeur que l’on retrouve dans chacune de ses créations.

Sous son impulsion, le Théâtre de l’Hydre développe une importante activité de transmission sociale, solidaire et culturelle.
Suivant le désir fou de Sophie Desenfant et Lucie Chevalier, il porte avec plusieurs ami,es de la troupe et une équipe bénévole à l’énergie débordante le Festival de l’Hydre depuis l’été 2022.

Il est membre du collectif Lost in Traditions et de la Compagnie des Nuages Noirs, implantés en
Corrèze, du Collectif Zavtra et du Théâtre de l’Hydre, implantés à Limoges.

En tant que comédien, au théâtre et au cinéma, il travaille sous la direction de Anton Kouznetsov, Véra Ermakova, Zara Antonyan, Stéphanie Loïk, Jean-Claude Fall, Thomas Quillardet, Paul Golub, le Collectif Le Grand Cerf Bleu, Jean-Baptiste Tur, Nicolas Bigard, Julien Mabiala Bissila, Delavallet Bidiefono, Mathieu Vladimir Alliard, Martina Raccanelli, Élodie Chamauret, Frédéric Bernard, Ludor Citrik (Cédric Paga), le Cirque Inextremiste, Yann Ecauvre, la Mio Company.

Il a animé pendant trois années (2015-2017) des ateliers de théâtre avec Les Francophonies en Limousin, dans deux collèges de Beaubreuil (Anatole France et Firmin Roz) et avec une partie des élèves a réalisé son premier court-métrage : Silences et Bruits, une fable collégienne en deux parties.

En 2023-2024, il anime des ateliers d’écriture, de théâtre, de caméra et de confection de masque avec des jeunes du Centre Éducatif Fermé de Moissannes (87), il en tire son second court-métrage adapté de L’été des Charognes de Simon Johannin et ayant pour titre : Charognes.

Il a suivi, par ailleurs, une formation de clown en 2016 au Centre National des Arts du Cirque de
Châlons-en-Champagne avec Cédric Paga (Ludor Citrik), Adèll Node-Langlois, Poala Rizza et Gilles
Defasques. Il continue les années suivantes à arpenter ce processus étrange du clown en stage avec Ludor Citrik et Adèle Node-Langlois, un bon nombre de fois.

Il créé un duo, en clown et avec son frère , en 2020, qui s’appelle Chère nuit.
Son second spectacle de clown est sorti en 2025, il a pour titre : Fantômes.

Son parcours théâtral s’est enrichi par l’étude de diverses méthodes au Pérou, en Bolivie et au Chili, le menant à jouer des classiques et des pièces expérimentales.

Musicien autodidacte, ses voyages en Amérique latine lui ont permis d’explorer et de
maîtriser les percussions d’influence afro-latino-américaine. En 2018, il a enregistré
l’album Wiracocha.

Aujourd’hui installé en France, il est membre actif du Théâtre de l’Hydre, où il exerce en
tant que comédien et animateur d’ateliers. Il travaille actuellement sur le projet
Kharkatiq, explorant l’équilibre entre la nature et les êtres humains.

Depuis, elle travaille avec le Collectif Zavtra, dont elle est membre fondatrice, Le Théâtre de
l’Hydre qu’elle co-dirige avec Stéphane Bensimon, Clément Delpérié et Carlo Fernandez
Valencia, la Cie Lazzi Zanni, les 24 Cie, la Mio Company ainsi que la Cie l’oiseau de l’aube
qu’elle rejoint en 2021.
Elle tourne également dans différents clips, court, moyen ou long métrage sous la direction de
William Windrestin, Guillaume Grélardon, Arthur Mercier, Eric Duret, Elsa Milovanovic et
Peter Dourountzis.
Elle a réalisé un moyen métrage « J’étais dans ma maison et j’attendais que la pluie vienne »
adapté de la pièce éponyme de Jean-Luc Lagarce et soutenu par le Collectif Zavtra.
Elle a collaboré avec Clément Delpérié pour la création de ses deux courts-métrages « Silence et
bruits » et « Charognes ».
Elle donne aussi des ateliers d’éloquence, de pratique théâtrale et d’improvisation au sein du
Théâtre de l’Hydre.

Parallèlement à cette formation classique, il se nourrit d’une pratique de la musique traditionnelle du Massif central transmise par oralité, qui irrigue profondément son travail. Clarinettiste, chanteur, percussionniste et musicien sur synthétiseurs modulaires, il explore de multiples formes d’expression sonore.

Il est à l’origine de plusieurs projets musicaux, dont le groupe San Salvador, qui s’est produit à l’international et dont l’album La grande folie a été récompensé aux Victoires du Jazz 2021 dans la catégorie « Meilleur album de musiques du monde ».

Il compose également pour le théâtre, la danse, le cirque, la radio et l’image. En parallèle de son activité de création, il mène un travail de transmission à travers de nombreux ateliers et stages, notamment avec la Fanfare de la Manu, qu’il anime depuis 2015.

1996, premier virage: départ pour Santiago, au Chili. Il y reste 4 ans, travaillant comme chef de projet pour un producteur d’évènement puis directeur de la publicité de Peugeot Chili.

En 2000, nouveau tournant, vers le Canada et Montréal. Il suffira, peu de temps après son arrivée au Québec, d’une rencontre providentielle avec John Lambert, un agent d’artistes, pour découvrir le spectacle vivant, non plus en tant que spectateur, mais en tant que professionnel. Pendant dix années, il coordonne la logistique de tournées internationales de spectacles de danse, de théâtre et de cirque et prend en charge la diffusion de compagnies de danse montréalaises. 10 ans marqués par des rencontres, des émotions, des énergies et l’envie de les faire partager…

Abandon du spectacle vivant en 2010 et long détour pour se consacrer à nouveau à la gestion de projets dans les secteurs du jeu vidéo puis du transport jusqu’en 2018.

Dernière étape (toujours en cours): retour en France en 2019, et retour vers les arts de la scène comme chargé de production (Cie Onavio, La Poursuite, Cie Furiosa) ou administrateur de production (Cie du Dagor, Cie Baninga, Cie Le Chat Perplexe – Les Arts Dits)